我学习摄影是从认识相机和胶片开始的，自从花200大洋买了架国产海鸥双镜头反光照像机后，就经常研究胶片的功能，喜欢光影在胶片上凝固的黑白灰图像。于是就背上背包迎着落日朝阳，冒着风雨严寒踏着脚下那清新芳香的土地，去感受人与自然的和谐。烟雾弥漫的茫茫沙漠，野树林中绵长曲折的小道，青藏高原黄土高坡，祖国的大河山川，都留下了我的足迹。拍下了许多美似仙境般的景色和精灵的鸟们在秋林的枝头尽情跳动的瞬间，留下树木和山村老屋窃窃的私语，而非梦的我，总是静静地思考，安静地用相机书写自已喜欢的涂鸦的色彩。总在细心寻找秋意浓郁的一片荒地上，长出的希望藏在这笑妍如花的灿烂中，梦想着一种秋天收获的喜悦。在茫茫地高原上一切都宁无声息，一片苍凉。瞧一些枯树的外观，难以名状，光秃秃的树枝躯干象无数呼换着生命之水的人体，高高举起双手，仰天长啸！当年生命活体已经远去，如今让我发挥想象力，用胶片纪录下生命的顽强，让人们去回亿它们曾经的辉煌。是胶片让我学会了仔细的构图，斟酌再三才会按下快门，按下快门后就会激动不已，接下来就是漫长地期待和无穷地瑕想，总梦想着自己照的未见过面的儿女该有多么的美，这时候就只有等待，我特别喜欢按下快门到成片之间的漫长等待。怀念那段时光。用胶卷纪录下梦幻而又美丽的形体，将她留给沙漠，漠风会不时吹响古老而哀伤的乐章，为她陪伴和守候。这时我总有种淡淡的忧伤，富有诗意。不知不觉秋渐渐离开！已经习惯了在夕阳里等待在等待中静静地想，深深地迷醉，迷醉在美好的梦境里。没有生命的迹象，就算会有些枯木和戈壁，但一定是安静到死亡，只有风贯穿而过，从这里又吹到那里，这时世界里唯一响着的那个声音便是自己的心跳...... “我是一个独立的观察者，相机是我的工具，照片是我的言论。”这一切都要用胶片来实现来凝固，似乎在这一个时段，身上遍布斑驳穿刺的伤口，只有用胶片来见证，每当想起这些经历，于是便朗朗乾坤笑意满眼。

　　接上来的事就是进暗房配药、冲卷、选片、洗印，一进去就是一夜有的时侯会更长，烟一支接一支的抽，抽完了就捡开始自已扔掉的烟蒂，满屋子茏照在浓浓的烟雾中。在暗房里呆的时间长了，又热又累又饿，整个人浑身都在流汗，筒直快要蒸发了。与照片打印机相比，手工冲洗仿佛就是一个等待魔法显现，实现表面立体感的过程，现在数码照片都是通过扩印机输出，无论多少次都会让每张数码照片显得千篇一律，没有乐趣，而暗房的手工操作与打印相比多了太多的个人因素在里面，如电源会不稳定，安全灯的亮度可能会弱一些，显影药液的温度会变化，药剂的反应也有可能会衰减，或者是相纸上明胶的质量不稳定等等都会影响你洗出照片的质量。这一切都在你的掌控之间。洗出的一张张黑白照片，虽然这是一个剥离了颜色，只剩下黑白灰色的世界，对比强烈、具有震撼感和紧逼感的黑白色调居然能让你感觉到自然界所有的颜色都真实到场，扑面而来。虽然洗出来的照片还不能令你十分满意，但它却能让你更懂得了光阴的价值。

　　一九八九年我扔掉手中用了多年的120海鸥方相机，用了近一年的工资买了一台美能达sds135相机，这台机器当时是够专业了，跟佳能a1属同一档次，有光圈优光、快门优先和手动三种模式，标头是1.4大光圈的，透光好明亮看着真舒服，又配了一支80~200的变焦镜头，心里那个美呀，几乎天天机不离身，一会看不见就觉得少了些什么，没有什么体裁可拍的时候也要拿出来空拍几张，听着快门清脆的声音，心里那叫个舒服，象听自己喜欢歌手美妙的声音，又象初恋情人有声无声的低吟。

　　我喜欢特殊天气中的气氛，下小雨时我会给相机穿上衣服，把自己放在雨里淋个湿透，冲刷满身的污浊，就是冻得牙直打架，心灵也会被静化得清砌见底，当时的思缩就象万马腾飞，跑很多很多路就是拍不到自己满意的照片，我也会在路边的乡村小店，要一盘花生米，二两小酒喝个痛快，这一天总能度过一个意想不到的夜晚，把我失眠的毛病送到了九霄云外。冬天我最喜欢下雪，特别是下大雪的时侯，一个人走在空旷的乡村原野而不是城市的街道，我会不时地用手接住雪花，仔细地观察这些天外来的精灵，跟它们对话，这时我会想起很多很多......或是抬起头让雪花往自已我嘴里落，品味着凉凉的、甜甜的味道，这时全世界就我一个人，我尽情地享受大自然对我的恩赐。

　　现在数码相机在渐渐普及，人人都会按快门，数码相机的自动对焦等自动调整功能确实方便，但用“傻瓜相机”拍照片叫摄影吗？2004年一脚踏入数码时代的大门，我拍摄了一大堆又一大堆乱七八糟的东西，我查看了一下我储存的数码格式的照片，数量己经超过20万张了，这就说明数码相机的快门次数我按了至少20万次，但我感觉这个20万次还不足以证明我是在摄影。有位摄影同道看了我近几年拍摄的数码照片，说了句令我永远难忘的话“你现在照片拍流了。”如果我按胶片相机的快门也是20万次，那我一定是在摄影。手动胶片相机的每一次拍摄都要经过快门，光圈，焦距的调整，要充分考虑主体、陪体、前景、背景四个方面的关系，并根据光线、影调、色彩等基本视觉要素认真地细致安排好构图，这一切都要自己操作，凭的是感觉和经验，只有这样才能拍出好的照片。数码技术越来越成熟，拍照也越来越快捷。但总是好象缺少了点什么，或许，在快餐式的社会里，缺乏就是这种细细品味的东西吧。

　　有多少次我站在这个城市的寂静处，心想着让一切喧嚣走远 ，只身走进大自然，看那晚霞盛开在天边，用手中的相机画出日落的绚丽多彩和匆忙西归的鸟，看青山藏在白云间，听阵阵晚风轻拂着松涛，吹响这风铃声如乐; 有多少次想我摄拍黄河滚滚波浪，用几朵浪花装饰我疲惫的心房，有多少次想我进西藏走坝上去甘南，用相机拾回众多的美图，展示名山大川的美； 有多少次想同影友在一起谈天论地，相互切蹉技艺，或者把盅问盏，唱歌跳舞，声音久久在耳边回响。摄影的过程是快乐的，起码看上去好象很快乐，快乐不快乐只有自已知道，或许是“痛并快乐着”吧！我发觉自己太浮躁了，近两年又拾起了胶片机，准备静下心来，好好的体验胶片的魅力，重新体会胶片机快门声音对自已心灵的震颤，在大自然中发现最美的瞬间，找回漫长等待的快乐。蓦然回首我发现，自已依然在路上…… (CCN传媒图片网 孟波)